<?xml version="1.0" encoding="utf-8"?>
<THAIPOST>
                <NEWS>
                <NEWS_ID>16698</NEWS_ID>
                <UPDATETIME>03/09/2018 16:41</UPDATETIME>
                <PUBLISHDATETIME>03/09/2018 13:38</PUBLISHDATETIME>
                <HEADLINE> &quot;เหมือนผมถูกสร้างให้เป็นแบบนี้ &quot; ณรงค์ฤทธิ์ ธรรมบุตร นักแต่งเพลงไทยให้เป็นดนตรีคลาสสิก</HEADLINE>
                <CONTENT>&lt;p&gt;&amp;nbsp; &amp;nbsp;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;ศ.ดร.ณรงค์ฤทธิ์ ธรรมบุตร ผู้แต่งเพลง&amp;quot;ราตรีประดับดาว&amp;quot;เพลงหนึ่งในชุด&amp;quot;ซิมโฟนีแห่งกรุงรัตนโกสินทร์&amp;quot;
&amp;nbsp;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;ถ้าเป็นสมัยก่อนเมื่อ70-80ปีที่แล้ว หลายคนคงนึกภาพไม่ออกว่าเพลงไทย จะผสมผสานกับดนตรีคลาสสิกตะวันตกได้อย่างไร&amp;nbsp; โดยที่ไม่ทำให้ผู้เสพรู้สึก&amp;quot;ผิดกลิ่น&amp;quot;หรือได้รสชาติที่ผิดเพี้ยนไปจากแบบฉบับเดิม&amp;nbsp;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;ในแง่เปรียบเปรย แม้เพลงไทยในรูปของดนตรีคลาสสิก จะได้ความผสมผสานไม่ถึงขั้น&amp;quot;สปาเก็ตตี้ผัดปลาเค็ม&amp;quot;&amp;nbsp; ที่ผนวกเอาความเป็นอาหารตะวันตก กับไทยมาใส่ไว้ด้วยกัน จนกลายเป็นรสชาติกลมกล่อมลงตัวอย่างเหลือเชื่อ&amp;nbsp; คือได้ทั้งกลิ่นอายนมเนย รสสัมผัสเส้นและเครื่องเทศแบบตะวันตก ขณะเดียวกันก็ได้ความหอม ระคนกลิ่นและรสความเค็มของปลาเค็ม ปะแหล่มๆ แบบไทยๆในเส้นสปาเก็ตตี้ไปด้วย&amp;nbsp; แต่เพลงไทยที่ได้กลายเป็นดนตรีคลาสสิก กลับเป็นผลลัพธ์ดนตรีสากลอีกรูปแบบที่มีความน่าสนใจไม่แพ้ เพลงคลาสสิกรุ่นใหม่ ๆ&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;แต่ในช่วง20-30ปีมานี้ วงการดนตรีคลาสสิกในไทยมีการขยับตัว ที่สำคัญคือ มีการนำเพลงไทยมาแต่งในรูปแบบดนตรีคลาสสิก และบรรเลงด้วยวงซิมโฟนีหลายเพลงด้วยกัน นักแต่งเพลงคลาสสิกคนไทย ที่มีชื่อเสียงและรู้จักกันดี ถ้าลองค้นในโลกโซเชียลเน็ตเวิร์ก ก็จะพบชื่อของ&amp;nbsp; ณรงค์ ปรางค์เจริญ, ณรงค์ฤทธิ์ ธรรมบุตร, ประสิทธิ์ ศิลปะบรรเลง, สมเถา สุจริตกุล, ดนู ฮันตระกูล เป็นต้น&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;ในวันนี้ เราจะพูดถึงเฉพาะ ศาสตราจารย์ ดร.ณรงฤทธิ์ ธรรมบุตร อาจารย์ภาควิชาดุริยางคศิลป์ คณะศิลปกรรมศาสตร์&amp;nbsp; จุฬาลงกรณ์มหาวิทยาลัย เนื่องจาก วงดุริยางค์เยาวชนไทยในพระอุปถัมภ์ สมเด็จพระเจ้าพี่นางเธอเจ้าฟ้ากัลยาณิวัฒนา กรมหลวงนราธิวาสราชนครินทร์&amp;nbsp; &amp;nbsp;หรือ&amp;quot;&amp;nbsp; Thai Youth Orchestra :TYO&amp;nbsp; &amp;quot; ได้รับการเชื้อเชิญจากรัฐบาลสเปน&amp;nbsp; &amp;nbsp;ให้ไปแสดงในงานเทศกาลดนตรีสากลของเยาวชนออเคสตราปีที่ 6 หรืองาน International Alicante of Youth Orchestra :FIJO&amp;nbsp; เมื่อช่วงต้นเดือนสิงหาคมที่ผ่านมา โดยมีกรมส่งเสริมวัฒนธรรม(สวธ) กระทรวงวัฒนธรรม เป็นผู้สนับสนุนหลัก&amp;nbsp; โดยการแสดงมีทั้งหมด6รอบ และในจำนวนนี้มี 3 รอบที่เป็นการแสดงเดี่ยวของวงTYO&amp;nbsp; &amp;nbsp;ส่วนอีก 3รอบที่เหลือเป็นการแสดงร่วมกับวงดนตรีเยาวชน ที่มาจากประเทศ เวเนซูเอลา โปแลนด์ สเปน&amp;nbsp;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;อาจารย์ ณรงค์ฤทธิ์ กำลังอธิบายให้อัครวัฒน์ ศรีณรงค์ ผู้อำนวยการวงและคอนดักเตอร์ TYO ฟังถึงจังหวะดนตรี &lt;/p&gt;

&lt;p&gt;เพลงราตรีประดับดาวระหว่่างการซ้อมก่อนที่จะมีแสดงจริงที่ประเทศสเปน&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;ในรอบการแสดงเดี่ยวของวงTYO&amp;nbsp; ได้มีการนำเพลง&amp;quot;ราตรีประดับดาว&amp;quot; อันเป็นเพลงพระราชนิพนธ์ของ พระบาทสมเด็จพระปกเกล้าเจ้าอยู่หัว รัชกาลที่ 7 มาแสดงด้วย ซึ่งเพลงนี้ อาจารย์ณรงค์ฤทธิ์ ได้นำมาแต่งเรียบเรียงทางดนตรีใหม่ ให้กลายเป็นดนตรีคลาสสิกเพื่อแสดงในวงซิมโฟนี&amp;nbsp;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;เพลงราตรีประดับดาว เป็นหนึ่งใน 4เพลงที่อยู่ในชุด &amp;ldquo;ซิมโฟนีแห่งกรุงรัตนโกสินทร์ &amp;ldquo;ที่อาจารย์ณรงฤทธิ์เป็นผู้ประพันธ์ทางดนตรี&amp;nbsp; ทั้ง4เพลงนี้ก็ประกอบด้วย ราตรีประดับดาว&amp;nbsp; บุหลันลอยเลื่อน&amp;nbsp; เขมรลออวงศ์ และแขกมอญบางขุนพรหม&amp;nbsp;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;ด้วยความสามารถทางการประพันธ์ทางดนตรี ทำให้อาจารย์ณรงฤทธิ์ ได้รับรางวัลศิลปาธร สาขาคีตศิลป์ จากสำนักงานศิลปวัฒนธรรมร่วมสมัย (สศร.) กระทรวงวัฒนธรรม ในวัย 40 ต้นๆ ซึ่งเป็นไปตามเงื่อนไขของรางวัลที่จะมอบรางวัลให้กับศิลปินรุ่นอายุ 30-50ปี&amp;nbsp; ซึ่งความสามารถด้านการประพันธ์ดนตรีของอาจารย์ณรงค์ฤทธิ์ ไม่ได้เกิดขึ้นหลังจากจบการศึกษาระดับปริญญาเอกที่ Michigan State University ประเทศสหรัฐอเมริกา&amp;nbsp; หรือหลังจากที่ได้มาเป็นอาจารย์ที่ จุฬาฯแล้วเท่านั้น แต่เริ่มตั้งแต่อายุ13 ปี หลังจากอาจารย์ได้ฟังเพลงจากคีตกวีเอกของโลกแล้ว ก็นำแรงบันดาลใจจากเพลงที่ได้ฟังมาแต่งเป็นเพลงในแบบฉบับของตนเอง&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&amp;nbsp; &amp;quot;ตั้งแต่เด็กผมก็เริ่มสนใจดนตรีคลาสสิก ฟังแต่โมสาร์ท ฟังแล้วชอบมาก ประทับจิต ประทับใจ&amp;nbsp; เพลงป็อปไม่ค่อยได้ฟัง ฟังแต่เพลงคลาสสิก&amp;nbsp; เหมือนผมถูกสร้างให้มาเป็นแบบนี้&amp;nbsp;&amp;quot;อาจารย์ณรงค์ฤทธิ์กล่าว&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;ส่วนการนำเพลงไทยทั้ง 4เพลง มาทำเป็นซิมโฟนี&amp;nbsp; อาจารย์ณรงค์ฤทธิ์กล่าวว่า เพราะทั้ง 4เพลง เป็นเพลงของพระมหากษัตริย์&amp;nbsp; &amp;nbsp;สองพระองค์ คือ เพลงบุหลันลอยเลื่อน เป็นพระราชนิพนธ์ของพระบาทสมเด็จพระพุทธเลิศหล้านภาลัย รัชกาลที่สอง เพลงราตรีประดับดาวและเพลงเขมรลออองค์ เป็นเพลงของ ในหลวงรัชกาลที่ 7และเพลงแขกบางขุนพรหม เป็นของเจ้านายผู้ใหญ่หนึ่งผู้มีอัจฉริยภาพทางดนตรีตะวันตกอีกพระองค์คือ สมเด็จพระเจ้าบรมวงศ์เธอเจ้าฟ้าบริพัตรสุขุมพันธ์ กรมพระนครสวรรค์วรพินิต มาใช้เป็นเนื้อหาแนวทำนองหลัก ในการสร้างสรรค์บทเพลงซิมโฟนีทั้ง 4ท่อน จึงเป็นที่มาของชุดซิมโฟนีแห่งกรุงรัตนโกสินทร์&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&amp;quot;เวลาที่เราแต่งเพลง&amp;nbsp; เหมือนเราสร้างหนัง เราจะแต่งเรื่องทั้งหมดมาเลยก็ได้ ว่าตัวละครแต่ละตัวเป็นยังไง&amp;nbsp; หรือบางครั้งเราจะสร้างหนังมาจากเรื่องจริงหรือที่เรียกว่า Based on true story. ก็ได้ สิ่งที่ผมทำคือ เอาเพลงไทยมาพัฒนาต่อให้กลายเป็นงานซิมโฟนีแบบตะวันตก&amp;nbsp; เหมือนสร้างหนังโดยใช้เรื่องนิดเดียว แต่มาขยายต่อให้ยาวขึ้น กลายเป็นภาพยนตร์ทั้งเรื่อง&amp;nbsp; ที่มีจุดกำเนิดโดยเพลงไทย&amp;nbsp; &amp;nbsp; เพราะในความหมายซิมโฟนี ในความหมายของตะวันตก คืองานดนตรีขนาดใหญ่&amp;nbsp; ซึ่งมักแบ่งเป็นท่อนๆ&amp;nbsp; ในมุมมองของดนตรีตะวันตกถือว่างานซิมโฟนี&amp;nbsp; &amp;nbsp; เป็นงานที่ใหญ่สุดในบรรดาเพลงคลาสสิกทั้งหมด นักแต่งเพลงระดับโลก ไม่ว่าจะเป็น โมสาร์ท หรือบีโธเฟน ก็แต่งซิมโฟนีหลายๆเบอร์ ในกรณีของผม การทำเป็นงานซิมโฟนีชุดนี้มี 4มูฟเม้นท์ ก็เป็นการแบ่งเป็นท่อนๆ แต่ทั้งชุดได้ชื่อว่า ซิมโฟนีแห่งกรุงรัตนโกสินทร์&amp;nbsp; &amp;quot;อาจารย์ณรงค์ฤทธิ์กล่าว&amp;nbsp;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;อีกมุมหนึ่ง ณ มิวสิคฮอลล์ที่เมืองอาลิคันเต ประเทศสเปน&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;เมื่อถามว่า ทำไมถึงเลือกเพลงนี้ อาจารย์ณรงค์ฤทธิ์กล่าวว่า เพราะตั้งใจใช้เพลงของพระมหากษัตริย์&amp;nbsp; ถือว่าเป็นศิริมงคลกับผู้ทำ และยังป็นเพลงมีชื่อเสียง มีท่วงทำนองที่ไพเราะ เอื้ออำนวยให้ไปสร้างเป็นงานซิมโฟนีขนาดใหญ่ได้&amp;nbsp; &amp;nbsp;เวลาไปเล่นที่ไหน ก็เหมือนการเผยแพร่ชื่อเสียงประเทศไทย&amp;nbsp; ทำให้วงที่เล่นสามารถแสดงความเป็นมาตรฐานทางดนตรี และแสดงความเป็นไทยไปด้วยในเวลาเดียวกัน เหมือนเผยแพร่ความเป็นเราให้ประเทศอื่น รู้จักเรา ที่สำคัญแสดงให้เห็นว่านักประพันธ์ดนตรีที่เป็นคนไทย สามารถเขียนงานคลาสสิกได้ดีระดับสากล เป็นงานที่แสดงถึงความเป็นจุดกึ่งกลาง ระหว่างความเป็นเพลงไทย กับเพลงตะวันตก&amp;nbsp; และการที่เราได้พัฒนาเพลงไทยให้กลายเป็นเพลงซิมโฟนี ถือว่าเราได้ต่อยอดมรดกเพลงไทย ไม่ใช่การสร้างเพลงไทยโดยการอนุรักษ์&amp;nbsp; แต่การทำแบบนี้ ก็คือการอนุรักษ์รูปแบบหนึ่ง&amp;nbsp; คำว่าอนุรักษ์ คือการทำให้มีชีวิต&amp;nbsp; ในรูปแบบใด รูปแบบหนึ่ง&amp;nbsp;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&amp;quot; การที่TYO เลือกเพลงนี้มาเล่นงานทัวร์คอนเสิร์ตที่สเปน ก็เพราะเห็นแล้วว่าผลงานนี้เป็นงานที่มีมาตรฐานสูง เป็นงานที่มีมาตรฐานระดับสากล&amp;nbsp; &amp;quot;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;แม้จะซึมซับ หลงใหลในดนตรีตะวันตก แต่ในแง่ของความเป็นไทยในตัว อาจารย์ณรงค์ฤทธิ์ ก็มีไม่ยิ่งหย่อนไปกว่า ก่อนหน้านี้ในการสัมมนาโครงการวิจัยในหัวข้อเรื่อง &amp;ldquo;งานสร้างสรรค์ดุริยางคศิลป์ : วรรณกรรมเพลงไทยคลาสสิกแห่งกรุงรัตนโกสินทร์&amp;rdquo; ซึ่งได้รับทุนอุดหนุนจากสำนักงานกองทุนสนับสนุนการวิจัย (สกว.) มีการตั้งคำถามเกี่ยวกับความเป็นชาตินิยมอันหมายถึงความเป็นไทยในดนตรีคลาสสิก อาจารย์ณรงค์ฤทธิ์ ตอบว่า ตลอด 4ปีที่เรียนที่จุฬาฯ ซึ่งห้องซ้อมดนตรีตะวันตกจะอยู่ติดกับห้องซ้อมดนตรีไทย ทำให้เวลาซ้อมเสียงจะตีกัน จึงมีการตกลงกับห้องซ้อมดนตรีไทยว่า จะผลัดกันซ้อมห้องละชั่วโมง และระหว่างที่รอซ้อมในชั่วโมงถัดไป ทำให้มีโอกาสได้ฟังดนตรีไทยจากห้องข้างๆ&amp;nbsp; ก็รู้สึกถึงความไพเราะของดนตรีไทย ทำให้แต่ดนตรีไทยมีอยู่ในตัวตลอด 4 ปี&amp;nbsp; &amp;nbsp; ดนตรีไทยจึงอยู่ในตัวเองโดยธรรมชาติ ทำให้เมื่อลงมือประพันธ์เพลง&amp;nbsp; การประพันธ์ให้มีสำเนียงไทยมันเกิดขึ้นเองโดยธรรมชาติ (อ้างจาก คอลัมภ์จุดประกาย หนังสือพิมพ์กรุงเทพธุรกิจฉบับวันที่ 30 ธันวาคม 2560)&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;การผสมผสานระหว่างไทยกับตะวันตกได้อย่างลงตัว ทำให้มีการกล่าวยกย่องถึงงานของอาจารย์ณรงค์ฤทธิ์ว่าสะท้อนความเป็นไทยในทุกๆด้าน ไม่ว่าจะเป็นชื่อเพลง แรงบันดาลใจ ทำนอง จังหวะ แต่ขณะเดียวกัน ก็ยังคงไว้ซึ่งเทคนิคการประสานเสียงดนตรีร่วมสมัยที่มีความเป็นสากล&amp;nbsp; เป็นการนำเสนอนำส่วนที่ดีที่สุดของแต่ละวัฒนธรรมดนตรีมารวมกันอย่างพอดี&amp;nbsp; มีความเรียบง่าย แฝงความซับซ้อน คลุกเคล้ากันอย่างลงตัว&amp;nbsp;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;ขณะที่ บวรพงศ์ ศุภโสภณ คอลัมนิสต์ผู้เชี่ยวชาญด้านดนตรีคลาสสิก&amp;nbsp; ได้กล่าวยกย่องผลงานของอาจารย์ณรงค์ฤทธิ์ในคอลัมภ์ชื่อ&amp;quot;อาศรมมิวสิก : ซิมโฟนีแห่งกรุงรัตนโกสินทร์ ท่วงทำนองไทยในฉันทลักษณ์ &amp;lsquo;โซนาตา&amp;rsquo; ในหนังสือพิมพ์มติชน ฉบับวันที่ 5สิงหาคม 2561 ว่า&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&amp;quot;ศ.ดร.ณรงค์ฤทธิ์ ได้ประยุกต์ใช้เนื้อหาแนวทำนองหลักของไทยกับฉันทลักษณ์การแต่งเพลงแบบสากลตะวันตก ได้อย่างพอเหมาะพอดีเกิดเป็นความหมายใหม่ในทางดนตรีซิมโฟนีที่ชัดเจน แนวทำนองเดิมที่ถูกตัดตอนให้สั้นลงกลายเป็นใจความสำคัญทางดนตรี (Motif)7พยางค์ ที่ตอกย้ำให้เห็นถึงความเป็นเอกภาพทางดนตรีที่ชัดเจน &amp;quot;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;แง่มุมนี้อาจารย์ณรงค์ฤทธิ์ กล่าวว่า ในต่างประเทศไม่ว่าบรามส์ หรือ ลิสต์&amp;nbsp; โชแปง&amp;nbsp; ล้วนเขียนงานคลาสสิกโดยใช้จังหวะหรือทำนอง รูปแบบดนตรีประเทศตัวเอง อย่างโชแปง เอาเพลงแดนส์ ที่เป็นทำนองจากเพลงประจำชาติ มาทำให้กลายเป็นดนตรีคลาสสิก&amp;nbsp; หลายคนได้สร้างงงานคลาสสิก โดยใช้เพลงประจำชาติมาใช้ จะเรียกว่าเป็นลัทธิชาตินิยมก็ได้&amp;nbsp; แม้กระทั่งดนตรีคลาสสิก อย่างไชคอฟสกี้ ก็มีผสมความปนรัสเซียเข้าไป&amp;nbsp; หรือแม้แต่ จอร์จ กรัชวิน (George Gershwin) ที่เป็นนักแต่งเพลงคลาสสิกอเมริกัน ก็ผสมความเป็นเมริกัน หรือดนตรีแจ๊ส เข้าไปอยู่ในดนตรีคลาสสิกได้ แม้แต่ในเอเชีย ดนตรีที่แต่งโดยชาวญี่ปุ่น ทาเคมิสึ ที่ได้รับการยอมรับระดับโลก ก็ผสมความเป็นญี่ปุ่น เข้าไปอยู่ในดนตรีคลาสสิกของเขา หรืออย่าง&amp;quot;ทันดุน&amp;quot;ของจีนที่ดังมาก ก็สร้างงานคลาสสิกที่ผสมผสานความเป็นจีนเข้าไป&amp;nbsp; แต่ละคนผสมประสบการณ์ของตัวเองเข้าไปด้วย รวมทั้งนักแต่งเพลงเกาหลี ก็อยู่ในแนวเดียวกัน ส่วนประเทศไทย ไม่ค่อยมีการเอาเพลงไทยมาทำดนตรีคลาสสิก แต่แนวที่เอาดนตรีไทยมาผสมกับดนตรีสากล มาพัฒนาดนตรีไทยมีการทำกัน และจะต่อไปจะทำกันมากขึ้น&amp;nbsp;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&amp;quot;อย่างงานที่ผมทำ ถือว่าผมได้ทำแบบของตัวเอง เอาดนตรีไทย ให้กลายเป็นงานซิมโฟนี ที่ยังไม่มีใครทำ&amp;nbsp; คนอื่นๆก็มีวิธีการทำที่แตกต่างกัน&amp;nbsp; คนละแบบ อย่างของอาจารย์สมเถา สุจริตกุล ของอาจารย์ บรูซ แกสตัน วงฟองน้ำ หรือในแนวลูกทุ่งก็มี คือแต่ละคนสร้างงานดนตรีในแนวตัวเอง แต่ละคนที่เขียนงานขึ้นมาก็ใช้ประสบการณ์ของตัวเอง&amp;nbsp; คือ จริงๆแล้วการสร้างงานดนตรี ก็คือการเล่าประสบการณ์ของตัวเอง อย่างเช่น เราเป็นคนไทย เรามีประสบการณ์แบบคนไทย ไปที่ไหนเราก็อยากกินอาหารไทย หรือทำอาหารไทยกินเอง เป็นเรื่องธรรมดา ถึงแม้เราจะเล่นดนตรีตะวันตก เราก็เล่นในเชิงที่ผสมผสานความเป็นไทยได้ &amp;quot;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;เมื่อถามว่า วงดนตรีคลาสสิกไทยจะไปได้ไกลแค่ไหน อาจารย์ณรงค์ฤทธิ์ กล่าวว่า การเป็นระดับโลก&amp;nbsp; จะต้องค่อยเป็นค่อยไป อย่างวงTYO ที่มาเล่นต่างแดน ที่ประเทศสเปน ก็ไม่ใช่ว่าจะมากันได้ง่าย ต้องใช้งบประมาณ&amp;nbsp; ต้องใช้ทั้งการยอมรับ ต้องใช้พลังอย่างมหาศาล เพราะสิ่งที่เกิดขึ้นแบบนี้&amp;nbsp; ไม่ใช่ประเทศไทยทำประเทศเดียว วงการดนตรีคลาสสิกทุกคนทุกประเทศต้องทำหมด&amp;nbsp; ทุกประเทศต้องแข่งกัน เพราะฉะนั้นเราจะต้องพัฒนาทีละสเต็ป และการแข่งขัน คือต้องพยายามนำเสนอสิ่งที่เป็นจุดเด่นของตัวเองให้ได้รับการยอมรับ .&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;การบรรเลงเพลง&amp;quot;ราตรีประดับดาว&amp;quot;ของวงTYO ที่เมืองอาลิคันเต ประเทศสเปน &lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;cr.: ภาพโดยอธิคม&amp;nbsp; วิเศษโอภาส (ภาพศ.ดร.ณรงค์ฤทธิ์ ธรรมบุตร)และเยาวนิศ เต็งไตรรัตน์(ภาพการแสดงคอนเสิร์ต)&lt;/p&gt;
</CONTENT>
                <URL_LINK>https://www.thaipost.net/main/detail/16698</URL_LINK>
                <HASHTAG>TYO IN SPAIN, จากเพลงไทยเป็นดนตรีคลาสสิก, ซิมโฟนีแห่งกรุงรัตนโกสินทร์, ณรงค์ฤทธิ์ ธรรมบุตร, ราตรีประดับดาว</HASHTAG>
                <FASTNEWS>FALSE</FASTNEWS>
                <HILIGHT>FALSE</HILIGHT>
                <TRANSACTION>ADD</TRANSACTION>
                <PICTURE_URL>https://storage.thaipost.net/main/uploads/photos/big/20180903/image_big_5b8cd28761536.jpg</PICTURE_URL>

            </NEWS>
                        <NEWS>
                <NEWS_ID>16250</NEWS_ID>
                <UPDATETIME>27/08/2018 15:07</UPDATETIME>
                <PUBLISHDATETIME>27/08/2018 14:25</PUBLISHDATETIME>
                <HEADLINE>&quot;แม้ผมหลับตาผมก็แยกได้ว่า...    เป็นเสียงปรบมือตามมารยาทหรือเสียงจากใจจริงๆ&quot;</HEADLINE>
                <CONTENT>&lt;p&gt;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;
&amp;nbsp;&amp;nbsp; &amp;nbsp;ความละเอียดละไมของดนตรีคลาสสิก &amp;nbsp; ที่ไม่ต้องมีคำบรรยาย แต่ก็สัมผัสได้ถึงความไพเราะงดงามในเนื้อหาดนตรี &amp;nbsp;แต่เป็นที่น่าแปลกใจว่า &amp;nbsp;ในเมืองไทย ดนตรีคลาสสิกกลับไม่เติบโต &amp;nbsp; แม้ว่าดนตรีคลาสสิกจะเข้ามาในไทยนานมากนับร้อยปีมาแล้ว&amp;nbsp;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;นี่คือคำถามที่คนรักดนตรีคลาสสิกถามมานานหลายสิบปี และจนถึงทุกวันนี้ ก็ยังไม่มีคำตอบที่แน่ชัด อีกทั้ง สถานการณ์ของดนตรีคลาสสิก ก็ยังย่ำอยู่ที่เดิม มีคนฟัง คนเล่น ในวงจำกัด &amp;nbsp; เฉพาะผู้ที่รักในดนตรีประเภทนี้เท่านั้น&amp;nbsp;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;เทียบกับประเทศเอเชีย จีน เกาหลีใต้ ญี่ปุ่น ได้กลายเป็นผู้นำโลกด้านดนตรีคลาสสิกไปแล้ว แม้ไม่มีเหตุผลแน่ชัดว่าเหตุใดคนผิวเหลืองเอเชีย ซึ่งบางประเทศมีความเป็นชาตินิยมสูง ถึงได้ชมชอบดนตรีคลาสสิก และมุมานะจนก้าวขึ้นมาเป็นผู้นำระดับโลกได้ &amp;nbsp;เพราะไม่ว่าจะเป็นเวทีแข่งขันในยุโรป หรืออเมริกา ชาวเอเชียจะกวาดรางวัลเป็นแชมป์ไปเกือบทุกที่ &amp;nbsp;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;วกกลับมาที่ประเทศไทย วงการดนตรีคลาสสิกของไทย อยู่ในแนวระนาบมาตลอด แต่เมื่อปีที่แล้วได้เกิดจุดเปลี่ยนบางอย่างขึ้น เมื่อวงดนตรีซิมโฟนีเยาวชนไทย ในพระอุปถัมภ์ของสมเด็จพระเจ้าพี่นางเธอ เจ้าฟ้ากัลยาณิวัฒนา กรมหลวงนราธิวาสราชนครินทร์ หรือ Thai Youth Orchestra :TYO &amp;nbsp;TYO &amp;nbsp; ไปชนะเลิศเป็นแชมโลกในเวทีการแข่งขัน เทศกาลดนตรีเยาวชนนานาชาติครั้งที่ &amp;nbsp;11 หรือ 11th Summacum laude &amp;nbsp;International Youth Music Festival Vienna2017 &amp;nbsp; ณ กรุงเวียนนา ประเทศออสเตรียเมื่อปีที่แล้ว &amp;nbsp;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;และเมื่อช่วงต้นเดือนสิงหาคม เพิ่งได้รับเชิญจากรัฐบาลประเทศสเปนให้ไปแสดงคอนเสิร์ต &amp;nbsp;International Alicante of Youth Orchertra :FIJO ครั้งที่ 6 &amp;nbsp;ที่เมืองอาลิคันเต จังหวัดหนึ่งในแคว้นบาวาเรีย ประเทศสเปน &amp;nbsp;โดยเป็นการแสดงทั้งหมด 6 รอบ แบ่งเป็นการแสดงเดี่ยวของวง 3รอบและแสดงร่วมกับวงเยาวชนประเทศอื่น คือ เวเนซูเอล่า โปแลนด์ และสเปน อีก 3รอบ ภายใต้การกำกับของคอนดักเตอร์ชาวสเปน &amp;nbsp;ซึ่งได้รับการตอบรับจากผู้ชมการประเทศเจ้าภาพอย่างคับคั่ง เสียงปรบมือ ที่ยาวนาน&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;ถือได้ว่า TYO เป็นวงซิมโฟนีเยาวชนไทยวงแรกของไทย ที่ได้ออกไปแสดงนอกประเทศ &amp;nbsp;ในดินแดนทวีปยุโรป ซึ่งเป็นต้นตำรับของดนตรีคลาสสิก ซึ่งคนดูชาวสเปนเกินครึ่ง คาดว่าไม่รู้จักประเทศไทย และน้องๆสมาชิกวงเองก็ไม่รู้จักผู้มาชมชาวสเปน นับเป็นดนตรีที่คนแปลกหน้า เล่นให้คนแปลกหน้าฟัง แต่ต้องยอมรับว่า ผลลัพธ์ที่ได้ได้รับการตอบรับจากชาวสเปน ที่ดีเกินคาด &amp;nbsp;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;เด็กๆเหล่าสมาชิกวงTYO ถือว่าเป็นฟันเฟืองสำคัญในการขับเคลื่อนการแสดง &amp;nbsp;สมาชิกวงที่มีอายุน้อยสุด 13ปีและอายุมากสุดไม่เกิน25ปี &amp;nbsp;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;เยาวชนTYO มีความรู้สึกอย่างไรกับประสบการณ์การไปแสดงที่ต่างประเทศเป็นครั้งแรก น้องปีเตอร์ &amp;nbsp;หรือ ดช.ปีย์ ภักดีจิตร์ &amp;nbsp;วัย 13ปี ไวโอลิน 1 &amp;nbsp;ที่เล่นไวโอลินมาตั้งแต่อายุ 9 ขวบ กล่าวว่า &amp;nbsp;3 คอนเสิร์ตที่สเปน มีคนดูเยอะมากทำให้ รู้สึกมีแรงบันดาลใจในการเล่นมากขึ้น และรู้สึกอยากเล่นให้เต็มที่ &amp;nbsp;ไม่ต้องห่วงว่าจะเล่นผิด &amp;nbsp; ในฐานะนักดนตรี รู็ว่าเสียงปรบมือที่คนดูชาวสเปนมอบให้เป็นความจริงใจบ่งบอกว่าเราเล่นดี และการที่ได้เห็นคนดูชาวสเปนจำนวนที่เยอะมากๆ มากกว่าคนดูที่ประเทศไทยหลายเท่าตัว นับเป็นความภูมิใจมากๆที่ได้เป็นตัวแทนประเทศไทยได้มาแสดงครั้งนี้ และถือว่าทำให้ฝรั่งได้เห็นว่าวัฒนธรรมของเราไม่ใช่เป็นเรื่องกับกับแค่ช้างหรืออาหารไทยเท่านั้น แต่ทำให้เห็นว่าความสามารถของคนไทย ที่อาจจะเก่งแตกต่างออกไปจากที่ผ่านมา&amp;nbsp;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;น้องปีเตอร์&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&amp;quot;รอบแรกคนดูอาจจะน้อยครับ แต่ก็มากกว่าคนดูที่บ้านเรา แต่พอรอบที่ 2กับ 3คนดูเยอะมากขึ้น และซ้ำหน้าเดิมๆอีก แสดงว่าเราได้ทำอะไรถูกต้องสักอย่าง คนดูถึงได้มากขึ้นเรื่อยๆ &amp;quot;หนุ่มน้อยกล่าว&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;นางสาวอติภา วิเศษโอภาส น้องแคนดี้ อายุ 16ปี ไวโอลิน 1 ที่เล่นไวโอลินมาตั้งแต่ 7ขวบ กล่าวภูมิใจได้มาเผยแพร่วัฒนธรรมไทยให้คนต่างชาติได้รู้จักคนไทย ความรู้สึกที่มีคนดูชาวสเปนปรบมือดัง ยาวนาน และเมื่อได้เห็นเขายิ้ม เราก็ยิ้มไปด้วย ทำให้หายเหนื่อย&amp;nbsp;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&amp;quot;ตอนที่พวกเราออกไปเดินเที่ยว มีบางคนเดินตาม มาทักบอกว่าจำได้ว่าเราเล่นคอนเสิร์ตเมื่อวาน บอกว่าเล่นได้ดีมาก แค่นี้หนูก็ดีใจมาก เพราะความรู้สึกก่อนมานี่ เหนื่อยมาก ซ้อมหนักมาตลอดแต่พอมาเห็นคนดูที่นี่ ที่เยอะก็หายเหนื่อยเลย&amp;quot;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;น้องแคนดี้&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;ดญ.สขิตา แก้วเทวี &amp;nbsp;หรือน้องจอม อายุ 13ปี เล่นไวโอลินตั้งแต่ 8ขวบ บอกว่า การมาแสดงครั้งนี้ เป็นการโชว์ต่างชาติเห็นความสามารถ และสิ่งที่เห็นคือเขาชอบเวลาเราเล่น &amp;nbsp;ไม่เคยเล่นต่างประเทศ เคยเล่นแต่ในประเทศไทยซึ่งคนดูไม่เยอะขนาดนี้ ตอนแรกตกใจเห็นคนดูที่สเปนเยอะมาก &amp;nbsp;มีความตื่นเต้น กลัวจะเล่นผิด พอตั้งสติก็สามารถเล่นต่อไป&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&amp;quot;พอเห็นพวกฝรั่งขอบ หนูก็ยิ้ม พอเขาปรบมือ พอเขาลุกขึ้นยืน หนูก็รู้สึกดีมากๆ &amp;nbsp;พอเราเล่นจังหวะกับคนดู เขาก็เล่นตามเรา &amp;nbsp;เหมือนเขาเอ็นเตอร์เทนไปกับเรา ทำให้การแสดงไม่น่าเบื่อ เทียบกับคนดูคนไทยจะไม่ค่อยเล่นกับเรามาก ดีใจมากเหมือนเราเป็นส่วนหนึ่งในวง การปรบมือของเขา เหมือนเขาปรบมือให้เราด้วย เพื่อนๆ ก็เหมือนหนู คือยิ้มรับกับการตอบรับของเขา &amp;quot;น้องจอมกล่าว &amp;nbsp;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;น้องจอม&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;น้องการ์ด &amp;nbsp;-ยศธร พงศกร กิจรุ่งเรืองไพศาล อายุ 20ปี กำลังเรียนชั้นปี 3 คณะดุริยางค์ศิลป์ มหาวิทยาลัยมหิดล เล่นคลาลิเน็ต ตั้งแต่อายุ13 &amp;nbsp;โดยเริ่มจากการเล่นวงโยธวาทิตโรงเรียนก่อนที่จะมาเป็นสมาชิกTYO การ์ดบอกว่า คนดูที่สเปนเยอะกว่าบ้านเรา แต่การเล่นความรู้สึกที่ให้ ไม่ได้ขึ้นอยู่กับจำนวนคนดู เพราะมองการสร้างดนตรี มันเป็นการสร้างจากฝ่ายเรา เราไม่สามารถเล่นตามคนดูได้ &amp;nbsp;ไม่ใฃ่คนเยอะแล้วถึงจะใส่เต็มที่ &amp;nbsp;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&amp;quot;ที่สเปนเราสัมผัสได้ว่า เขาชอบเราจริงๆ เสียงปรบมือจากคนดู &amp;nbsp;สำหรับผมเป็นเสียงอีกรูปแบบหนึ่งที่ก้องในใจ แม้ผมหลับตา ผมก็แยกได้ว่าเป็นเสียงปรบมือตามมารยาท หรือเสียงจากใจจริงๆ &amp;nbsp;ผมขนลุกเลย แม้ตอนแรกผมรู้สึกเหนื่อยๆ เราต้องยืนขึ้น เพื่อต้อนรับเสียงปรบมือที่เขาให้เรานานมาก แต่พอนึกขึ้นได้ว่าภาพลักษณ์ของคนไทยคือสยามเมืองยิ้ม ผมยิ้มเต็มที่เลยครับ &amp;quot;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;น้องการ์ด&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;นนท์ -นนทกร มีแสง &amp;nbsp;อายุ 23ปี เป็นสมาชิกที่ถือว่าอาวุโสเป็นรุ่นพี่ของวง นนท์ เป็นผู้เล่น ฮอร์น จบปริญญาตรีด้านศึกษาศาสตร์ จากมหาวิทยาลัยรังสิตแล้ว และเป็นสมาชิกวง TYO มายาวนาน7-8ปี &amp;nbsp;เคยออกจากวงไปพักหนึ่งแล้วกลับเข้ามาใหม่ และเป็นส่วนหนึ่งของวงที่ไปชนะเป็นแชมป์โลกที่เวียนนาเมื่อปีที่แล้ว นนท์บอกเล่าความรู้สึกที่ได้ไปแสดงที่สเปนว่า เขาให้เกียรตินักดนตรี มันจะฟังได้จากเสียงปรบมือ ปกติเล่นคอนเสิร์ตที่ไทยคนไม่ได้ปรบมือแบบนี้ &amp;nbsp;แต่ที่เวียนนาปีที่แล้ว มีการปรบมือแบบนี้ เหมือนเราให้เขา เขาก็ให้เรากลับมาที่สเปนก็เช่นกัน &amp;nbsp;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&amp;quot;เหมือนตอนเด็กๆผมถามตัวเองว่า เราซ้อมมาตั้งนานหลายชั่วโมง แล้วพอเวลาเล่นเสร็จ คนดูเขาปรบมือ ได้เพียงแค่นี้หรือ แต่พอไปเวียนนา ผมรู้ว่าใช่อย่างนี้จริงๆ รู้สึกภูมิใจ ชื่นใจ ที่ซ้อมมาทั้งหมดก็หายเหนื่อย ที่สเปนก็เหมือนกันครับ ภูมิใจ หายเหนื่อยด้วยเช่นกัน ดีใจกับตัวเอง ดีใจกับประเทศไทยที่ได้รับโอกาสครั้งนี้ โอกาสไม่ได้มาตลอด ถ้าถามว่า จะมีผลยังไงต่อไป ผมรู้สึกว่าหลังจากนี้ มันทำให้วงการดนตรีคลาสสิกเกิดการขยับเขยื้อน ไม่Stable เหมือนแต่ก่อน &amp;nbsp;มันต้องมีอะไรสักอย่างเปลี่ยนแปลง จะส่งผลให้รุ่นน้องรุ่นต่อๆไป ได้รับโอกาสมากขึ้น ตรงนี้ป็นจุดเปลี่ยนหรือโอกาส ให้เขารู้จักเรามากขึ้นในด้านดนตรี&amp;quot;นนท์กล่าวสรุป&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;นนท์&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;ไม่ได้มีแต่เพียงความรู้สึก ดีใจ ภาคภูมใจในฐานะตัวแทนประเทศไทยเท่านั้น น้องๆหลายคนยังมีความหวังว่าวงการดนตรีคลาสสิกจะขับเคลื่อนไปข้างหน้า สาวน้อยแคนดี้บอกว่า อยากให้TYO เป็นที่รู้จักมากขึ้น และมีคนในประเทศเรามาดูมากขึ้น ใส่ใจดนตรีคลาสสิกมากขึ้น เพราะเวลามีคอนเสิร์ตคนบ้านเรายังมาดูน้อย &amp;nbsp;แต่ที่นี่เขาให้ความสำคัญ&amp;nbsp;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;โพสต์&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;ซัน&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;แดน&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;ขณะที่ โชติ บัวสุวรรณ (ซัน) ไวโอลิน อัจยุติ สังข์เกษม (โพสต์) วิโอลา &amp;nbsp;สมาชิกวงTYO ที่เรียนจบปริญญาตรีแล้ว ทำงานเป็นข้าราชการสังกัดกรมศิลปากร &amp;nbsp;และคณิน อุดมมะนะ (แดน) ไวโอลิน อดีตสมาชิกวงที่มีดีกรีเป็นอาจารย์คณะดุริยางคศิลป์ มหาวิทยาลัยมหิดล ปัจจุบันทั้ง 3คนมีฐานะเป็นสมาชิกวง ที่่ร่วมเล่น และยังเป็นผู้ช่วยฝึกสอนการเล่นให้กับน้องๆ บอกเป็นเสียงเดียวกันว่า อยากให้วงการดนตรีคลาสสิกของไทยพัฒนาก้าวหน้าไปมากกว่านี้ เพราะการรับรู้เรื่องดนตรีคลาสสิกไทยยังอยู๋ในวงแคบ และต่างบอกว่าเด็กไทยเก่ง แต่ขาดประสบการณ์ จึงต้องได้รับการสนับสนุนเติมเต็มในส่วนนี้&amp;nbsp;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&amp;quot;แดน&amp;quot;ที่มีสถานภาพเป็นอาจารย์ด้านดนตรี มองว่า ถ้าการพัฒนาประเทศทำให้เราต้องพยายามสร้างนวัตกรรมใหม่ๆทางวิทยาศาสตร์ เทคโนโลยีขึ้นมา การพัฒนาเพิ่มขีดความสามารถดนตรีคลาสสิกก็เหมือนกับการพัฒนาอีกด้านของประเทศที่เราควรให้ความสำคัญไม่ยิ่งหย่อนไปกว่ากัน &amp;nbsp;ดังจะเห็นได้ว่า เกาหลีใต้ ญี่ปุ่น หรือจีน ที่เป็นประเทศที่เพิ่งพัฒนาประเทศไม่นาน ล้วนให้ความสำคัญกับดนตรีคลาสสิกอย่างมาก ให้การสนับสนุนมากมายอย่างจีน มีการเปิดมิวสิคฮอลล์มาก มากจนมีวงไม่พอไปเล่น &amp;nbsp;ทุกวันนี้ นักดนตรีคลาสสิกของจีนก้าวหน้าไปไกล มีความสามารถเป็นเลิศ &amp;nbsp;จนทำให้ผู้นำด้านดนตรีคลาสสิกไม่ได้อยู่ที่ตะวันตกอีกต่อไป แต่อยู่ที่เอเชียแทน&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&amp;quot;ในไทยผมเชื่อว่า วงการดนตรีคลาสสิกจะพัฒนาขึ้น แต่ต้องใช้เวลาสัก 10ปี คงต้องเป็นช่วงของคนรุ่นใหม่ Generation ใหม่ที่จะมาสานต่อ แต่เราต้องปลูกฝังคนตั้งแต่วันนี้ &amp;nbsp;เหมือนอย่างที่ประเทศเจริญแล้วเขาทำกัน ในบ้านเราพวกมิวสิค ฮอลล์ เพื่อเล่นวงออร์เคสตรา ยังมีน้อย และเรายังต้องโฟกัสไปที่การสร้างประสบการณ์ให้กับผู้เล่นอีกด้วย &amp;nbsp;อีกด้านในแง่คนดู ก็ควรมีส่วนช่วยสนับสนุนด้วยเช่นกันครับ ทุกวันนี้คนดูบ้านเรายังน้อย&amp;quot;แดนสรุป.&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;เด็กไทยร่วมเล่นกับวงนานาชาติ&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;
cr.ทุกภาพจาก เยาวนิศ เต็งไตรรัตน์&lt;/p&gt;
</CONTENT>
                <URL_LINK>https://www.thaipost.net/main/detail/16250</URL_LINK>
                <HASHTAG>FIJO#6, TYO IN SPAIN, วงการดนตรีคลาสสิกไทย</HASHTAG>
                <FASTNEWS>FALSE</FASTNEWS>
                <HILIGHT>FALSE</HILIGHT>
                <TRANSACTION>ADD</TRANSACTION>
                <PICTURE_URL>https://storage.thaipost.net/main/uploads/photos/big/20180827/image_big_5b83a5191ccd3.jpg</PICTURE_URL>

            </NEWS>
                        <NEWS>
                <NEWS_ID>15555</NEWS_ID>
                <UPDATETIME>18/08/2018 20:57</UPDATETIME>
                <PUBLISHDATETIME>17/08/2018 07:53</PUBLISHDATETIME>
                <HEADLINE>&quot;TYO IN SPAIN&quot;   มหัศจรรย์ซิมโฟนีเยาวชนไทยในแผ่นดินยุโรป</HEADLINE>
                <CONTENT>&lt;p&gt;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;อัครวัฒน์ ศรีณรงค์ ผู้อำนวยการและคอนดักเตอร์ การแสดงซิมโฟนีของTYO ในประเทศสเปน&amp;nbsp;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&amp;nbsp; &amp;nbsp;นับเป็นประวัติศาสตร์ในวงการดนตรีคลาสสิกของไทยก็ว่าได้ เมื่อวงดุริยางค์เยาวชนไทยในพระอุปถัมภ์ สมเด็จพระเจ้าพี่นางเธอเจ้าฟ้ากัลยาณิวัฒนา กรมหลวงนราธิวาสราชนครินทร์ &amp;nbsp; หรือ&amp;quot; &amp;nbsp;Thai Youth Orchestra :TYO &amp;nbsp;&amp;quot; ได้ออกไปแสดงความสามารถนอกประเทศ ณ ประเทศสเปน หนึ่งในดินแดนยุโรป ต้นตำรับดนตรีคลาสสิก &amp;nbsp;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;
&amp;nbsp;&amp;nbsp; &amp;nbsp;ปรากฎการณ์ดนตรีครั้งนี้ มีขึ้นระหว่างวันที่ 1-9 สิงหาคม ที่ผ่านมา ณ เมืองอาลิคันเต ( Alicante) จังหวัดหนึ่งทางตะวันออกเฉียงใต้ ของแคว้นวาเลนเซีย ประเทศสเปน &amp;nbsp; &amp;nbsp;โดยการเชื้อเชิญจากรัฐบาลสเปน &amp;nbsp;ให้วงเยาวชนของไทยไปแสดง ในงานเทศกาลดนตรีสากลของเยาวชนออเคสตราปีที่ 6หรือ หรืองาน International Alicante of Youth Orchertra :FIJO &amp;nbsp;ที่มีทั้งหมด6รอบ และในจำนวนนี้มี 3 รอบที่เป็นการแสดงเดี่ยวของวงTYO &amp;nbsp; ส่วนอีก 3รอบที่เหลือเป็นการแสดงร่วมกันระหว่างวงดนตรีเยาวชนนานาชาติ ที่มาจากประเทศ เวเนซูเอลา โปแลนด์ สเปนและไทย&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;เด็กไทยช่วงบรรเลงกับวงนานาชา่ติ &lt;/p&gt;

&lt;p&gt;
&amp;nbsp; &amp;nbsp; &amp;nbsp; &amp;nbsp;อาจจะแปลกใจว่า ทำไมการแสดงถึงไม่มีขึ้นที่กรุงมาดริด เมืองหลวงของสเปน &amp;nbsp;สืบเนื่องมาจาก วงดนตรีคลาสสิกเยาวชนไทยได้ครองแชมป์โลกร่วมกับวงดนตรีคลาสสิกเยาวชนของอาลิคันเต &amp;nbsp;ในเวทีการแข่งขัน เทศกาลดนตรีเยาวชนนานาชาติครั้งที่ &amp;nbsp;11 หรือ 11th Summacum laude &amp;nbsp;International Youth Music Festival Vienna2017 &amp;nbsp; ณ กรุงเวียนนา ประเทศออสเตรียเมื่อปีที่แล้ว ทำให้การแสดงจึงมีขึ้นที่อาลิคันเต&amp;nbsp;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;
&amp;nbsp; &amp;nbsp; &amp;nbsp; &amp;nbsp; ระยะหลังๆมานี้ รัฐบาลสเปน ใส่ใจ ให้ความสำคัญกับการส่งเสริมศิลปวัฒนธรรมมาก โดยเฉพาะการแสดงดนตรีคลาสสิก &amp;nbsp;ถึงกับจัดสรรงบประมาณก้อนโต ให้มีการก่อสร้างหอศิลปวัฒนธรรมขนาดใหญ่ ตามเขตต่างๆของเมือง อย่างจังหวัดอาลิคันเต มีหอศิลปวัฒนธรรมตั้งอยู่ &amp;nbsp;3แห่งด้วยกันสองแห่งอยู่นอกตัวเมืองออกไป คือ ที่ Audiotorio Intrenational de Torrevieja &amp;nbsp; และ Teulada &amp;nbsp;Moraia Auditorium &amp;nbsp;และอีกแห่งคือ &amp;nbsp;Auditoriums of Alicante Music Hall ตั้งอยู่ใจกลางเมืองอาลิคันเต &amp;nbsp;หอศิลป์แต่ละแห่ง นอกจากโดดเด่นในแง่สถาปัตยกรรมแล้ว &amp;nbsp;ยังกว้างขวางพร้อมสรรพไปด้วยเครื่องไม้ เครื่องมือ รองรับการแสดงทุกรูปแบบอีกด้วย&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;
&amp;nbsp; &amp;nbsp; &amp;nbsp; &amp;nbsp; วันที่ 1สิงหาคม ป็นการแสดงเดี่ยวรอบแรกของTYO มีขึ้น ณ &amp;nbsp;Audiotorio Intrenational de Torrevieja &amp;nbsp;ที่ค่อนข้างไกลจากตัวเมืองอาลิคันเต &amp;nbsp;ต้องนั่งรถไม่ต่ำกว่า2ชั่วโมง เยาวชนนักดนตรีกว่า 60ชีวิต แม้จะอิดโรยจากการเดินทางข้ามทวีป และต้องมาสถานที่จัดแสดงแต่เนิ่นๆเพื่อซ้อมก่อนแสดงจริง แต่ทุกคนมีความกระตือรือร้นพร้อมจะปลดปล่อยพลังทางดนตรีออกมา&amp;nbsp;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;การแสดงเดี่ยวของTYO&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;
&amp;nbsp; &amp;nbsp; &amp;nbsp; &amp;nbsp; 2ทุ่มเป๊ะ การแสดงก็เริ่ม ทั้งชุดมีทั้งหมด 4เพลง เปิดตัวด้วยเพลง โรมิโอแอนด์ จูเลียต ของไชคอฟสกี้ คีตกวีโลกชาวรัสเซีย เพลงนี้ถือว่า เป็นการโชว์ความสามารถของน้องๆวงTYO ว่าสามารถเล่นเพลงคลาสสิกระดับโลกได้อย่างดี &amp;nbsp;ตามมาด้วยเพลง &amp;quot;ราตรีประดับดาว&amp;quot; พระราชนิพนธ์ในหลวงรัชกาลที่ 7 ซึ่งศ.ดร.ณรงค์วิทย์ ธรรมบุตร อาจารย์ภาควิชาดนตรี คณะศิลปกรรมศาสตร์ จุฬาลงกรณ์มหาวิทยาลัย ศิลปินศิลปาธร ได้นำมาเรียบเรียงใหม่ให้กลายเป็นดนตรีคลาสสิก &amp;nbsp;ที่มีความหวาน เร้าใจในสไตล์ซิมโฟนี &amp;nbsp;พาผู้ฟังล่องลอยดื่มด่ำ ไปกับค่ำคืนอันงดงามของแสงดาว&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;การเดี่ยวระนาด เพลงพม่ารำขวาน &amp;nbsp;ไฮไลท์โชว์วัฒนธรรมไทย&amp;nbsp;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;
&amp;nbsp;&amp;nbsp; &amp;nbsp; &amp;nbsp; &amp;nbsp;เหมือนเป็นการเปลี่ยนอารมณ์คนดู เพลงต่อมาคือ&amp;rdquo;พม่ารำขวาน &amp;ldquo; นับว่าเป็นทีเด็ด เพราะมีการใช้ระนาดเอกเป็นดนตรีนำ &amp;nbsp;ผสมผสานกับดนตรีคลาสสิก &amp;nbsp;แจมด้วยเสียงฉิ่งฉับ ฉาบ ผลที่ได้คือความลงตัว &amp;nbsp;เป็นความน่ารัก สนุกสนาน คึกคัก &amp;nbsp; ที่เรียกเสียงปรบมือจากคนดูได้สนั่น พร้อมๆกับการตบมือเข้ากับจังหวะระนาด ถือว่าเป็นการปลุกผู้ชมจากความเนิบนุ่มในท่วงทำนองดนตรีคลาสสิก ให้มาสนุกสนานมีชีวิตชีวากับดนตรีไทย รอยยิ้ม เสียงหัวเราะ จึงเต็มฮอลล์ เป็นไฮไลต์ที่นำเสนอความเป็นไทยได้อย่างน่าประทับใจ&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;ช่วงของการบรรเลงเพลง&amp;quot;เฉลิมชัยมหาราชาคีตกวี &amp;quot;พระราชนิพนธ์ ในหลวงรัชกาลที่ 8&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;
&amp;nbsp;&amp;nbsp; &amp;nbsp; &amp;nbsp; ครึ่งหลังเป็นการบรรเลงเพลง &amp;nbsp;Fantasia on the themes of his late Majesta king Bhumibol &amp;nbsp;Adulyadej หรือในชื่อ &amp;ldquo;เฉลิมชัยมหาราชาคีตกวี&amp;rdquo; เป็นการรวมบทเพลงพระราชนิพนธ์ในหลวง รัชกาลที่ 9 &amp;nbsp;มาบรรเลง จำนวน 4 ท่อน &amp;nbsp;ประกอบด้วยเพลง สายฝน &amp;nbsp;( Falling Rain )แสงเดือน ( Magic Beams) ค่ำแล้ว( Lullaby )ชะตาชีวิต(H.M. Blues )ที่ผู้ฟังจะสัมผัสได้ถึงความชุ่มฉ่ำ เหมือนได้ยินเสียงฝนตกพรำๆ เพลงหวานน่ารักอย่างเพลง&amp;quot;ค่ำแล้ว &amp;quot;ที่ในหลวงร.9 ทรงแต่งให้สมเด็จพระเทพรัตนราชสุดาฯ สยามบรมราชกุมารี สมัยที่ยังทรงพระเยาว์ &amp;nbsp; และลีลาที่แปลกใหม่ไม่คุ้นหูชาวสเปน อย่าง&amp;quot;เพลงชะตาชีวิต&amp;quot; ที่ขึ้นต้นด้วยเครื่องเป่า เสียงที่ได้ มีความเท่ แต่แฝงไว้ด้วยความหม่นหมองรันทดในที &amp;nbsp; &amp;nbsp;เป็นความไพเราะที่แม้แต่คนที่ไม่เคยฟังดนตรีคลาสสิกมาก่อนยังสัมผัสได้ถึงความอัศจรรย์&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;
&amp;nbsp; &amp;nbsp; &amp;nbsp; &amp;nbsp;ว่ากันตามจริง คอนเสิร์ตรอบแรกคนอาจจะบางตาไปบ้าง แต่เหมือนจะเป็นผลจากการบอกเล่า &amp;quot;ปากต่อปาก &amp;quot;จากคนที่ได้มาดูรอบแรก ทำให้การแสดงรอบที่สองซึ่งเล่นที่เมืองเทอูลาดา &amp;nbsp; มีคนดูหนาตาน่าจะแตะระดับพันคน &amp;nbsp; บ่งบอกความสำเร็จ &amp;nbsp;เพราะการมาดูการแสดงที่นี่ ไม่ได้มาง่ายๆ &amp;nbsp;ต้องขับรถมาเองเท่านั้นถึงจะดูได้ เนื่องจาก สถานที่แสดงค่อนช้างห่างไกลจากชุมชน &amp;nbsp;สะท้อนให้เห็นความตั้งใจมากๆ ของชาวสเปน ที่ต้องการมาดูการแสดงของเยาวชนไทย&amp;nbsp;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;คนดูคอนเสิร์ตขอถ่ายรูปวง TYO หลังแสดงเสร็จ

&amp;nbsp; &amp;nbsp; &amp;nbsp; &amp;nbsp;ส่วนรอบที่สาม เล่นที่มิวสิคฮอล์กลางเมืองอาลิคันเต้ &amp;nbsp;ไม่ต้องพูดอะไรอีกแล้ว &amp;nbsp;เพราะช่วงก่อนเปิดการแสดง ก็เห็นชาวสเปนคลาคล่ำ ยืนตากแดด ออกันหน้าประตูมิวสิคฮอล์ แบบไม่ย่อท้อต่อแสงแดดเวลาหนึ่งทุ่มที่ร้อนพอๆกับช่วงกลางวัน เป็นความขยันขันแข็งของพระอาทิตย์ ที่มอบให้ชาวยุโรปในช่วงหน้าร้อน &amp;nbsp;พวกเราคนไทยไปถึงทีหลัง &amp;nbsp;ถึงกับอึ้งไปพักนึง &amp;nbsp; เมื่อเห็นคนมารอดูเยอะมากๆ &amp;nbsp;แบบนี้ การแสดงรอบนี้จบลงอย่างสวยงามเช่นเคย เสียงปรบมือลั่นฮอลล์ยาวนาน&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;Francisco Maestre&amp;nbsp; คอนดักเตอร์หนุ่มชาวสเปนกำลังควบคุมการบรรเลงของการรวมวงเยาวชนานาชาติ&amp;nbsp;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;
&amp;nbsp; &amp;nbsp; &amp;nbsp;มาถึงการแสดงผสมผสานวงนานาชาติที่เหลืออีก 3รอบ ที่แสดงวนตามหอศิลป์ทั้งสามแห่ง นับว่าเป็นรอบแสดงที่เยาวขนทุกชาติล้วนระทึกใจก็ว่าได้ &amp;nbsp;โดยเด็ก&amp;nbsp;&amp;nbsp; &amp;nbsp;ๆ TYO ต้องร่วมบรรเลงเพลง &amp;quot;Mahler&amp;quot; ร่วมกับนักดนตรีชาติอื่นๆแบบหายใจรดต้นคอ เพราะมีการจัดที่นั่งแบบสลับไปมากับชาติต่างๆ เพลงนี้ว่ากันว่าเล่นยากมาก &amp;nbsp;อีกทั้ง เด็กๆยังต้องทำงานภายใต้การกำกับ &amp;nbsp;Francisco Maestre คอนดักเตอร์ชาวสเปนอีกด้วย นับว่าเป็นประสบการณ์ใหม่ โดยมีสองรอบที่เด็กไทยได้รับเกียรติให้เป็นหัวหน้าเครื่องสายของวง &amp;nbsp;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;คนดูนอกมิวสิคฮอลล์ รอบกาลา ที่แน่นมาก (ขอบคุณภาพจาก &amp;nbsp;http://vimeo.com และ AFLORDEPIEFOTO.COM)&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;
&amp;nbsp;&amp;nbsp; &amp;nbsp;ทุกรอบของการแสดงรวมวงนานาชาติเป็นไปด้วยความชื่นมื่น &amp;nbsp;ได้รับเสียงปรบมือกึกก้องจากผู้ชมที่ลุกขึ้นยืน ส่งเสียงบราโว่ ๆๆๆ ดังไปทั่วฮอลล์ &amp;nbsp; ส่วนนักดนตรีเยาวชนทุกชาติ ก็พากันกระทืบเท้ารัวๆ &amp;nbsp;อันเป็นประเพณีแสดงออกถึงการให้เกียรติคอนดักเตอร์ และเป็นการเรียกให้คอนดักเตอร์ออกมาหน้าเวที &amp;nbsp;อีกครั้ง.... &amp;nbsp;และอีกครั้ง.....&amp;nbsp;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;คนดูที่แน่นมาก&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;
&amp;nbsp;&amp;nbsp; &amp;nbsp; ขณะที่ &amp;nbsp; Francisco คอนดักเตอร์หนุ่มชาวสเปนเองก็จะชี้นิ้วไปยังนักดนตรีคนโน้น คนนี้ &amp;nbsp;ที่เห็นว่า เล่นได้ดีเยี่ยม ให้ลุกขึ้นยืน เพื่อรับเสียงชื่นชมปรบมือจากผู้ชม &amp;nbsp;ซึ่งทุกรอบจะมีเด็กไทยหลายคนถูกชี้ ให้ลุกขึ้นยืนเพื่อรับเกียรตินี้ด้วยเช่นกัน แต่เด็กไทยอาจจะพิเศษหน่อย ตรงที่คอนดักเตอร์หนุ่มหล่อชาวสเปนผู้นี้ &amp;nbsp;นอกจากจะชมเชยในฝีมือแล้ว ยังยกมือไหว้ขอบคุณอีกด้วย ในลีลาที่อ่อนช้อย ไม่แข็งทื่อ &amp;nbsp;ได้ใจทั้งคนไทยและคนสเปนไปอย่างท่วมท้น&amp;nbsp;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;
&amp;nbsp;&amp;nbsp; &amp;nbsp;ในการแสดงรอบกาลา &amp;nbsp;ที่ถือว่าเป็นรอบสุดท้าย ปิดเทศกาล &amp;nbsp;มีขึ้น ณ มิวสิคฮอลล์กลางเมืองอาลิกันเต้ &amp;nbsp;ตัวฮอลล์จุคนได้ประมาณพันกว่า แต่ในวันนั้น ผู้ชมแน่นขนัด &amp;nbsp;ฮอลล์ดูเล็กลงไปถนัดตา คนมาดูแต่งกายในชุดดูคอนเสิร์ตเต็มยศ ทุกเก้าอี้เต็มหมด ทั้งชั้นล่าง ชั้นบน และชั้นลอย บางคนที่มาช้า ถึงกับต้องผิดหวัง เพราะหาที่นั่งไม่ได้ &amp;nbsp;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;พี่เป้ ขึ้นเวที ร่วมกับคอนดักเตอร์ชาติอื่นๆ เพื่อรับดอกไม้ พร้อมเสียงปรบมือจากคนดู (ขอบคุณภาพจาก &amp;nbsp;http://vimeo.com และ AFLORDEPIEFOTO.COM )


&amp;nbsp;&amp;nbsp; &amp;nbsp;เนื้อหาการแสดงยังคงแน่นเหมือนเดิม &amp;nbsp;รอบนี้ เด็กไทย&amp;quot;น้องซัน&amp;quot;โชติ บัวสุวรรณ ได้รับเกียรติให้เป็นหัวหน้าวงและเครื่องสาย &amp;nbsp;จากรอบแรกของการรวมวงนานาชาติ ที่&amp;quot;น้องซี&amp;quot; สาวน้อยไวโอลินมือหนึ่ง &amp;quot;สุวิลาศ&amp;nbsp; สว่างทวีวงศ์&amp;quot; ได้รับเกียรติให้เป็นหัวหน้าวงและเครื่องสาย ในการแสดงรวมวงนานาชาติรอบแรก &amp;nbsp;เท่านั้นไม่พอ ในรอบกาลาฯ ทางสเปนยังแสดงออกถึงการยกย่องให้เกียรติกับวงTYO อย่างมาก &amp;nbsp;&amp;quot;พี่เป้&amp;quot;อัครวัฒน์ ศรีณรงค์ ผู้อำนวยการวงTYO และคอนดักเตอร์ของวง &amp;nbsp;ถูกเชิญให้ขึ้นไปบนเวที เพื่อรับเสียงปรบมือจากผู้ชม พร้อมกับคอนดักเตอร์อีก 2ชาติ แต่พูดแบบไม่ลำเอียง คนที่อยู่ในฮอลล์จะสัมผัสได้เลยว่าสเปน ให้เกียรติและให้ความสำคัญกับไทยค่อนข้างมากอย่างเห็นได้ชัด &amp;nbsp; &amp;nbsp; &amp;nbsp;
&amp;nbsp; &amp;nbsp; &amp;nbsp; &amp;nbsp;Francisco Maestre คอนดักเตอร์วงเยาวชนอาลิคันเต้ ผู้อำนวยการเพลง พูดถึงการทำงานร่วมกับวงดนตรีเยาวชน TYO ว่า ประทับใจในความสามารถของเด็กไทยอย่างมาก ตั้งแต่ครั้งที่ไปแข่งขันที่กรุงเวียนนาเมื่อปีที่แล้ว จุดเด่นของเด็กไทยก็คือ ความอดทนและความมีวินัย &amp;nbsp;ต้องยกย่องให้กับการฝึกสอนที่ดีและข้อประทับใจเหล่านี้ เห็นได้ทั้งจากการซ้อม และการแสดงจริง จึงขอชื่นชมเด็กไทย &amp;nbsp;และอีก 2ปีข้างหน้าอยากจะเชิญTYO มาเล่นที่สเปนอีกครั้ง ในเทศกาลดนตรีนานาชาติ FIJO 2020&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;.Francisco Maestre&amp;nbsp; มอบช่อดอกไม้ให้&amp;quot;น้องซี&amp;quot; ที่ได้รับเกียรติให้เป็นหัวหน้าวงในการแสดง รวมวงนานาชาติรอบแรก พร้อมกับไหว้ขอบคุณวงซิมโฟนีไทย อ่อนช้อยมากได้ใจคนไทยและชาวสเปน (ขอบคุณภาพจาก &amp;nbsp;http://vimeo.com และ AFLORDEPIEFOTO.COM )


&amp;nbsp; &amp;nbsp; &amp;nbsp; &amp;nbsp;ส่วน&amp;quot;พี่เป้&amp;quot; ของน้องๆ TYO ที่หน้าตาเบิกบาน เผยความรู้สึกปลื้มปริ่มว่า เราได้มีโอกาสพาเยาวชนไทยมาแสดงที่สเปน ซึ่งมีคนดูหนาแน่นมาก ได้มีโอกาสแสดงความเป็นไทย วัฒนธรรมไทย ปฎิกริยาของคนดู ทำให้เราสัมผัสได้ว่าชาวสเปนอเมซซิ่ง วงออเคสตราของไทยมาก &amp;nbsp;ว่าสามารถเล่นได้ในระดับดี ซึ่งเป็นไปตามที่เราคาดหวัง ว่าจะให้สิ่งที่ดีที่สุดในการแสดง &amp;nbsp; เสียงปรบมือที่เขาให้เราเป็นความจริงใจ &amp;nbsp; แม้เบื้องต้นเขาจะไม่รู้จักคนไทยหรือวัฒนธรรมไทยเท่าไหร่ แต่ก็คงคาดหวังว่าคอนเสิร์ตของเราจะดี แต่ไม่คิดว่าจะดีได้ขนาดนี้ &amp;nbsp;แม้การแสดงจะผ่านไปแล้ว และแม้ว่าเขาจะจำเพลงที่เราเล่นไม่ได้ทั้งหมด แต่เชื่อว่าการสดงของเราจะเป็นความทรงจำที่อยู่กับเขาไปตลอด &amp;nbsp;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;
&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp; &amp;nbsp;&amp;quot; เด็กๆกว่า 60 ชีวิตที่มาในครั้งนี้ ถือว่ามาในฐานะตัวแทนคนไทย &amp;nbsp;เอาธงชาติไทยติดหน้าอก เอาบทเพลงไทยๆ วัฒนธรรมไทย มาเผยแพร่ผ่านดนตรีคลาสสิค &amp;nbsp;เป็นการแสดงความเป็นไทย ผ่านความสามารถ &amp;nbsp;ทำให้ชาวสเปนเข้าถึงวัฒนธรรมไทยได้มากขึ้น โดยเฉพาะเพลง พม่ารำขวาน มีระนาดเอกเป็นตัวนำ &amp;nbsp;สร้างความประทับใจให้คนดูอย่างมาก ส่วนคอนเสิร์ตที่แสดงร่วมกับวงเยาวชนนานาชาติ ซึ่งน้องๆจากTYO ก็ได้รับให้เป็นหัวหน้าวงและเครื่องสาย เป็นเรื่องที่น่าภูมิใจอย่างที่สุดด้วยเช่นกัน และเยาวชนไทยจะมาเฉิดฉายบนเวทีนี้ไม่ได้ หากไม่ได้รับการสนับสนุนจากกระทรวงวัฒนธรรม กรมส่งเสริมวัฒนธรรม ผมขอขอบคุณมาในโอกาสนี้ &amp;quot;เป้กล่าว&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;
&amp;nbsp; &amp;nbsp; &amp;nbsp; &amp;nbsp;ปริศนา พงษ์ทัดศิริกุล รองประธานมูลนิธิส่งเสริมดนตรีสากลเยาวชน &amp;nbsp;หัวคณะพานักดนตรีเยาวชนวงTYOมาแสดงที่สเปน กล่าวว่า การที่เด็กๆมาแสดงที่ประเทศสเปน ถือว่าเป็นการสร้างประสบการณ์ที่ดีให้กับนักดนตรีเยาวชนไทย เพราะโอกาสที่เราหรือชาติเอเชียอื่นๆ จะมาแสดงดนตรีคลาสสิกที่ยุโรปที่ถือว่าเป็นต้นตำรับเป็นเรื่องค่อนข้างยาก &amp;nbsp;ซึ่งจริงๆแล้วการที่เรามาที่นี่ &amp;nbsp;ไม่ได้หวังแสดงความสามารถที่เป็นเลิศของเรา แต่แสดงให้ชาวยุโรปเห็นว่า คนของเรามีความสนใจทางด้านดนตรีคลาสสิกมาก &amp;nbsp; &amp;nbsp;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&amp;nbsp; &amp;nbsp; &amp;quot;การได้มาที่สเปน จะทำให้เด็กของเรา เกิดความมั่นใจ ว่าไม่ใช่ไม่เก่งสู้คนอื่นไม่ได้ และการเล่นครั้งนี้ จะเห็นได้ว่าเด็กของเราโดดเด่นหลายคน สู้กับยุโรปได้ เด็กพวกนี้จะเกิดความมั่นใจในตัวเอง กลับไปเขาจะเปลี่ยนเลย &amp;nbsp;มองโลกดนตรีคลาสสิกอีกแบบ งานของเขาจะพัฒนาขึ้น และจากงานนี้จะเป็นประตู ทำให้วงดนตรีคลาสสิกของเราออกไปสู่ต่างประเทศมากๆยิ่งขึ้นอีก&amp;quot;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;ปริศนา พงษ์ทัดศิริกุล ขึ้นมอบช่อดอกไม้กับ Francisco Maestre คอนดักเตอร์ชาวสเปน (ขอบคุณภาพจาก http://vimeo.com ภายใต้การผลิตของ &amp;nbsp;AFLORDEPIEFOTO.COM )&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;
&amp;nbsp;&amp;nbsp; &amp;nbsp;เทศกาลดนตรีเยาวชนสเปนหรือ JIFO ครั้งที่ 6 จบลงอย่างสวยงาม เด็กๆพากันถ่ายรูปกับเพื่อนๆทั้งขอวงตัวเองและเพื่อนนักดนตรีชาติอื่นๆ เป็นความอบอวลของรอยยิ้ม เสียงหัวเราะ &amp;nbsp;แฝงไว้ด้วยความภาคภูมิใจในความสำเร็จของการแสดง สุดท้ายคือการร่ำลา อวยพรซึ่งกันและกัน&amp;nbsp;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;
&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp; &amp;nbsp;บทสรุปที่ได้ ไม่อยากใช้คำว่า &amp;quot;คนไทยไม่แพ้ชาติใดในโลก&amp;quot; เพราะเหมือนคนไทยมีปม แต่อยากจะบอกว่าประสบการณ์ที่สเปนครั้งนี้ &amp;nbsp;เป็นสิ่งที่เด็กๆ จะจดจำไปตลอดชีวิต เป็นความภาคภูมิใจ ที่พวกเขาไม่มีวันลืม &amp;nbsp;และจะเป็นตัวจุดพลังให้พวกเขาก้าวเดินไปข้างหน้าได้อย่างมั่นคง &amp;nbsp; เพราะพวกเขาได้พิสูจน์แล้วว่า เป็นกลุ่มเยาวชนคนไทยตัวเล็กๆที่ &amp;quot;ได้ทำ&amp;quot; ในสิ่งที่&amp;quot;ยังไม่เคยมีคนไทยทำมาก่อน&amp;quot; .&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;นัดดนตรีไทยและเพื่อนจากชาติอื่นๆ แสดงท่าเกรียน หลังการแสงรอบกาล่าเสร็จสิ้น (ขอบคุณภาพจาก เยาวนิศ เต็งไตรรัตน์)&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;เด็กไทยอิดโรยเต็มที่ เบื้องหลังเวทีแสดง&amp;nbsp;บันทีกภาพที่ได้อารมณ์นี้โดย&amp;nbsp;http://vimeo.com ภายใต้การผลิตของ &amp;nbsp;AFLORDEPIEFOTO.COM&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;ปิดฉาก FIJO&amp;nbsp;ครั้งที่ 6 อย่างสวยงาม&amp;nbsp;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;

&lt;p&gt;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;
</CONTENT>
                <URL_LINK>https://www.thaipost.net/main/detail/15555</URL_LINK>
                <HASHTAG>AFLORDEPIEFOTO.COM, FIJO2018 -GALA FINAL -ADDA, Francisco Maestre, http://vimeo.com, International Alicante of Youth Orchertra :FIJO   ที่ประเทศสเปน, Thai Youth Orchestra :TYO, TYO IN SPAIN, ปริศนา พงษ์ทัดศิริกุล, มหัศจรรย์ซิมโฟนีเยาวชนไทยในแผ่นดินยุโรป, มูลนิธิส่งเสริมดนตรีสากลเยาวชน, อัครวัฒน์ ศรีณรงค์, อาลิคันเต, เมืองมาดริด</HASHTAG>
                <FASTNEWS>FALSE</FASTNEWS>
                <HILIGHT>FALSE</HILIGHT>
                <TRANSACTION>ADD</TRANSACTION>
                <PICTURE_URL>https://storage.thaipost.net/main/uploads/photos/big/20180816/image_big_5b7571e77cf69.jpg</PICTURE_URL>

            </NEWS>
            </THAIPOST>
