20663 25/10/2018 00:41 25/10/2018 08:54 พาเที่ยวบางกอก อาร์ต เบียนนาเล่ ชมงานศิลป์ 20 จุดแบบจุใจ! ดื่มด่ำงานศิลป์ Across the Universe and Beyond ของ สนิทัศน์ ประดิษฐ์ทัศนีย์ ที่วัดอรุณ            ในที่สุดก็มาถึงช่วงเวลาของการจัดแสดงงานศิลปะระดับนานาชาติ กับ “เทศกาลศิลปะร่วมสมัยนานาชาติ บางกอก อาร์ต เบียนนาเล่ 2561” ภายใต้ชื่อ Beyond Bliss หรือ “สุขสะพรั่ง พลังอาร์ต” โดย 75 กลุ่มศิลปินชั้นนำระดับโลกจาก 34 ประเทศ ได้ร่วมเดินทางนำผลงานมาจัดแสดงบนสถานที่สำคัญของกรุงเทพฯ กว่า 20 แห่ง ให้ผู้ที่สนใจหรือนักท่องเที่ยวที่ได้ไปยังสถานที่นั้นๆ ได้ชื่นชม และดื่มด่ำกับงานศิลป์ในรูปแบบต่างๆ        ล่าสุด บริษัท ไทยเบฟเวอเรจ จำกัด (มหาชน) หัวเรือใหญ่ของการจัดเทศกาลศิลปะในครั้งนี้ ได้พาคณะสื่อมวลชนเดินทางมาชมงานศิลปะตามสถานที่จัดเทศกาลบางส่วน แต่สถานที่หลักๆ ที่จะจัดแสดงผลงาน ได้แก่ วัดพระเชตุพนวิมลมังคลาราม ราชวรมหาวิหาร, วัดอรุณราชวราราม ราชวรมหาวิหาร, วัดประยุรวงศาวาสวรวิหาร, อาคารอีสต์เอเชียติก, ศูนย์การเรียนรู้ธนาคารแห่งประเทศไทย, โรงแรมแมนดาริน โอเรียนเต็ล, โรงแรม เดอะ เพนนินซูล่า กรุงเทพ, โอ พี เพลส, หอศิลปวัฒนธรรมแห่งกรุงเทพมหานคร, โครงการวัน แบงค็อก, สมาคมฝรั่งเศสกรุงเทพ, บ้านปาร์คนายเลิศ, ศูนย์การค้าเซ็นทรัลเวิลด์, ศูนย์การค้าเซ็นทรัล เอ็มบาสซี, สยามดิสคัฟเวอรี่, ศูนย์การค้าสยามพารากอน, สยามเซ็นเตอร์, ห้างสรรพสินค้า ดิ เอ็มควอเทียร์, สยามสแควร์วัน และเธียเตอร์ ออฟ อินดัลเจนซ์ สามารถชมได้แล้วตั้งแต่วันนี้ จนถึงวันที่ 3 กุมภาพันธ์ 2562   แวะชมงาน Animal Kingdom ของศิลปินตุรกีที่ BAB BOX         เริ่มต้นที่โครงการวัน แบงค็อก โดยจัดแสดงผลงานที่ BAB BOX ซึ่งในชั้นที่ 1 จะเป็นการจัดแสดงผลงาน Animal Kingdom (2017) ของ จานัน ศิลปินจากประเทศตุรกี เธอได้ถ่ายทอดผลงานในรูปแบบสื่อผสม หัตถกรรม จิตรกรรม และการจัดวาง ที่สะท้อนถึงความกดดันของจิตใจมนุษย์ ในดินแดนสวรรค์ที่เต็มไปด้วยตุ๊กตาสัตว์ในเทพนิยาย อาทิ มังกร นกฟินิกส์ งู และสัตว์อื่นๆ ที่มีความน่ารัก ในขณะเดียวกันก็มีความร้ายที่แฝงอยู่ และอีกหนึ่งผลงานที่จะจัดแสดงในชั้นนี้คือ Fruit Tree ผลงานของ ชเว จอง ฮวา ศิลปินจากประเทศเกาหลี      ชั้นที่ 2 เป็นการจัดแสดงศิลปะหลากหลายแขนง ทั้งภาพวาด จิตรกรรม สื่อวิดีโอ และประติมากรรม ซึ่งมีผลงานของศิลปินที่ทรงอิทธิพลในแวดวงของศิลปะร่วมสมัย อย่าง มารีนา อบราโมวิช ศิลปินจากประเทศเซอร์เบีย ได้นำผลงาน Standing Structures for Human use ประติมากรรมเรืองแสง ที่จะมาช่วยรักษาบาดแผลและเยียวยาจิตใจ หรือผลงาน The Adventure of Sinxay ของกลุ่มฮูปแต้ม ลาวไทย ศิลปินจากประเทศลาวและไทย     นที อุตฤทธิ์ และอภินันท์ โปษยานนท์ แนะนำผลงานในเทศกาลบางกอก อาร์ต เบียนนาเล่         และผลงาน Allegory of the End and Resistance ของนที อุตฤทธิ์ ศิลปินจากประเทศไทย ได้เล่าถึงจิตรกรรมที่นำมาจัดแสดงทั้ง 3 ชิ้นว่า จิตรกรรมเสนอเรื่องราวของปรัชญาของศาสนาพุทธและคริสต์ ที่ร้อยเรียงเชื่อมโยงกันจำนวน 10 ชิ้น แต่นำมาจัดแสดงในงาน 3 ชิ้น ทั้งหมดบอกเล่าเกี่ยวกับความไม่จีรังและความไม่แน่นอนบนโลกใบนี้ อย่างภาพแรกที่เป็นภาพเปลือยของอดัมและอีฟ เชื่อมโยงมาถึงภาพที่สองและสาม ที่สามารถมองเห็นถึงความไม่จำกัดทางเพศ และในมุมมองต่างๆ ที่สะท้อนถึงสังคมในปัจจุบันด้วย         ในส่วนของการจัดแสดงที่หอศิลปวัฒนธรรมแห่งกรุงเทพมหานคร มีประติมากรรมตั้งแต่ลานบริเวณด้านหน้าทางเข้า เข้าไปจนถึงในส่วนของชั้นล่างจะเป็นการจัดแสดงผลงานของศิลปินชาวเกาหลี ชเว จอง ฮวา ที่ชื่อว่า Basket Tower และบริเวณชั้น 7 ที่มีผลงานของศิลปินในหลากหลายประเภท ทั้งจัดวาง ภาพวาดจิตรกรรม ศิลปะการจัดวาง สื่อวิดีโอ อย่างผลงานของศิลปินชาวไทย สุนันทา ผาสมวงศ์ ที่ได้ทำให้ศิลปะมีพลังในการปลดเปลื้องความเศร้าให้กลายเป็นความสุข กับผลงาน The State of Suffering (Mental TherMental Therapy)    หอศิลป์กทม.1 ใน 20 จุดจัดแสดงผลงานศิลปะในเทศกาล         อีกหนึ่งศิลปิน อิ่มหทัย สุวัฒนศิลป์ ที่ได้รังสรรค์ศิลปะการจัดวางด้วยการนำเส้นผมของหญิงสาวบริการมาถักเป็นสัญลักษณ์แห่งความสุข ในชื่อ No More Sewing Maching และนำปีกแมลงเม่ามาติดบนป้ายไฟ เชื่อมโยงสู่ความเชื่อว่าสวรรค์เป็นพื้นที่แห่งความสุข และของคนดี ในชื่อผลงาน Good Girls Go to Heaven Bad Girls Go Every Where และผลงาน Tape Bangkok จากศิลปิน มูเมน/ฟอร์ ยูส ชาวโครเอเชีย ที่ได้ทำประติมากรรมขนาดใหญ่ในบริเวณทางเดินชม ด้วยเทปกาวจากผนังจรดพื้น ลักษณะคล้ายรังไหมที่ผู้เข้าชมสามารถเดินขึ้นไปภายในได้ด้วย         บริเวณด้านหน้าของโรงแรมแมนดารินโอเรียนเต็ล ก่อนเดินไปถึงท่าเรือก็จะพบกับประติมากรรมหมาบลูด็อกตัวใหญ่ปิดทองทั้งตัว ผลงานของศิลปิน ออเรล ชาวฝรั่งเศส และด้านข้างท่าเรือก็จะมีผลงาน Zero ที่ทำจากสเตนเลสสตีล สูง 8 เมตร รูปทรงคล้ายกับเลขศูนย์เป็นจุดเชื่อมต่อสัญลักษณ์ระหว่างแม่น้ำเจ้าพระยากับทะเลนอร์ดิก ของศิลปิน เอ็มกรีน แอนด์ แดรกเซท ชาวเยอรมนี   เช็คอินกับงาน What will we leave behind ของศิลปิน นีโน่ สาระบุตร         สำหรับเส้นทางโดยสารทางเรือที่สามารถเดินทางชมงานศิลปะ ที่จะเชื่อมต่อกัน 4 จุด โดยเริ่มจากนั่งเรือจากท่าโรงแรมแมนดารินโอเรียนเต็ลไปยังท่าเรือสะพานพุทธ ก็จะถึงวัดประยุรวงศาวาสวรวิหาร ที่จะมีผลงานอันโดดเด่นทั้ง 3 ชิ้น จากศิลปินชาวไทยติดตั้งอยู่ ได้แก่ ผลงาน What will we leave behind ของ นีโน่ สาระบุตร ต่อด้วยผลงาน Turtle Religion ของ กฤช งามสม และผลงาน Zodiac Houses ของ มณเฑียร บุญมา จากนั้นนั่งเรือไปยังท่าเตียนก็จะถึงจุดที่สอง วัดพระเชตุพนวิมลมังคลารามราชวรมหาวิหาร (วัดโพธิ์) ที่มีผลงานของศิลปินชาวไทยและต่างชาติให้ได้ชม อาทิ ผลงาน Knowledge in your Hands, Eyes and Minds ของ ภาพตะวัน สุวรรณกูฏ ศิลปินชาวไทย      ศิลปินจีน หวง หย่ง ผิง ชาวจีน กับผลงาน Zou You He Che แสดงที่วัดโพธิ์         อีกหนึ่งผลงานประติมากรรมจาก หวง หย่ง ผิง ศิลปินชาวจีน ในชื่อ Zou You He Che เล่าว่า ได้เลือกสถานที่ติดตั้งผลงานด้วยตนเอง เพราะวัดโพธิ์เป็นสถานที่ที่มีความน่าสนใจ มีความสวยงาม และมีการผสมผสานระหว่างวัฒนธรรม ผลงานทำขึ้นเมื่อปี 2549 เลือกชิ้นนี้เพราะมีความเหมาะสมทั้งขนาดและความหมาย ทำหน้าที่คล้ายกับทวารบาลอยู่ในบริเวณเก๋งจีนเล็กๆ โดยตัวผลงานได้ผสมผสานหลายส่วนทั้งขาของคน และหัวของสัตว์ และคัมภีร์ที่สัตว์คาบอยู่คือสิ่งที่คนทั่วไปนั้นอยากรู้ และมีความลึกลับของเทพเจ้า เมื่ออยู่ในวัดทำให้ผลงานชิ้นนี้มีความพิเศษมากขึ้น เที่ยววัดอรุณฯ แวะเสพงานศิลป์ Giant Twins ของคมกฤษ เทพเทียน            นั่งเรือข้ามฟากไปยังจุดหมายที่สาม วัดอรุณราชวรารามราชวรมหาวิหาร (วัดแจ้ง) ที่จัดแสดงผลงานของ 3 ศิลปินไทย ได้แก่ ผลงาน Across the Universe and Beyond ของ สนิทัศน์ ประดิษฐ์ทัศนีย์ ผลงานที่เธอได้มาสร้างอยู่ตรงบริเวณเขามอที่ถูกปล่อยทิ้งไว้ เธอออกแบบพื้นที่แห่งนี้ให้กลับมามีชีวิตอีกครั้ง โดยการนำแสงและเงาที่สะท้อนฉากสีแดง ให้ผู้ที่เข้าชมได้เพ่งอยู่กับตัวเองขณะก้าวเข้าไปในพื้นที่         ส่วนผลงาน Giant Twins โดย คมกฤษ เทพเทียน สร้างประติมากรรมผสมผสานความเป็นจีนและสยาม โดยการปั้นรูปนักรบจีนและยักษ์ โดยผ่านการดัดแปลงตำนานฝาแฝดสยามอินจัน และอีกผลงาน The Tien Art Project ผลงานของ สาครินทร์ เครืออ่อน สร้างหนังสั้น โดยมีแรงบันดาลใจมาจากภาพยนตร์ท่าเตียน ในปี 2516  และจุดสุดท้ายที่ศูนย์การเรียนรู้ธนาคารแห่งประเทศไทยที่สามารถนั่งเรือไปยังท่าเทเวศร์ได้ด้วย         เทศกาลศิลปะนานาชาติ บางกอก อาร์ต เบียนนาเล่ 2561 ยังมีสถานที่จัดแสดงผลงานที่น่าสนใจอีกมาก สามารถชมได้แล้วตั้งแต่วันนี้ จนถึงวันที่ 3 กุมภาพันธ์ 2562     https://www.thaipost.net/main/detail/20663 BAB BOX, วัดโพธิ์, สุขสะพรั่ง พลังอาร์ต, หอศิลป์กทม., เทศกาลศิลปะร่วมสมัยนานาชาติ บางกอก อาร์ต เบียนนาเล่, โครงการวัน แบงค็อก, ไทยเบฟ FALSE FALSE ADD https://storage.thaipost.net/main/uploads/photos/big/20181025/image_big_5bd0a8db89d39.jpg 20112 17/10/2018 14:44 17/10/2018 14:43 8 ศิลปินสร้างสีสันศิลปะแสดงสด'บางกอกอาร์ตเบียนนาเล่' แวนดานา ศิลปินอินเดียกับการแสดง ฉัน เปลวไฟ            นับถอยหลังอีกเพียงไม่กี่วัน “เทศกาลศิลปะร่วมสมัยนานาชาติ บางกอก อาร์ต เบียนนาเล่” ก็จะมาถึง ภายใต้ชื่อ Beyond Bliss หรือ “สุขสะพรั่ง พลังอาร์ต” โดย 75 กลุ่มศิลปินชั้นนำระดับโลกจาก 34 ประเทศ เดินทางมาจัดแสดงบนสถานที่สำคัญของกรุงเทพฯ กว่า 20 แห่งในย่านสำคัญ       และหนึ่งในงานศิลปะที่ไม่ได้มีให้ชมบ่อยๆ ก็คือศิลปะการแสดงเพอร์ฟอร์แมนซ์ หรือการแสดงสด จะมีขึ้นที่หอศิลปวัฒนธรรมแห่งกรุงเทพมหานคร โดยศิลปินจาก MAI ซึ่งก็คือกลุ่มศิลปินที่สนับสนุนศิลปะการแสดงสดและเผยแพร่ศิลปะแสดงสดกว่า 8 ชีวิต ได้แก่ ยานนิสพาพัส ประเทศกรีซ, แพนเทีย  ประเทศอิหร่าน, เดสปินา ซาคาโรโพลู  ประเทศกรีซ, แวนดานา  ประเทศอินเดีย, ลินเท็ต  เมียนมา, จี ฮุนยุน เกาหลีใต้, รีทู สัทธา  บังกลาเทศ และทวีศักดิ์ มูลสวัสดิ์ ประเทศไทย จะมาร่วมสร้างสีสันเพอร์ฟอร์แมนซ์แบบต่อเนื่องถึง 8 ชั่วโมงในแต่ละวัน ผ่านการแสดงชื่อ A POSSIBLE ISLAND? หรือเกาะแห่งความเป็นไปได้?        ศ.ดร.อภินันท์ โปษยานนท์ ประธานอำนวยการและผู้อำนวยการหอศิลป์บางกอก อาร์ต เบียนนาเล่ กล่าวว่า A POSSIBLE ISLAND? หรือเกาะแห่งความเป็นไปได้ ไม่ได้มีความหมายที่ตายตัว ผู้ที่เข้ามาชมจะต้องตีความหมายความเข้าใจด้วยตนเอง ว่าเกี่ยวข้องกับชื่อการแสดงดังกล่าวอย่างไร แต่มีจุดประสงค์เพื่อนำผู้เข้าชมเดินทางสู่พื้นที่ที่จะสามารถหายใจแล้วกลับมาค้นหาตนเอง พร้อมเผชิญหน้ากับปัญหาต่างๆ และในขณะนั้นอาจได้เจอกับคำตอบอีกมากมายของชีวิต       สำหรับการแสดงเพอร์ฟอร์แมนซ์แบบต่อเนื่องจาก 8 ศิลปิน คือแนวทางที่เลือกใช้เพื่อนำพาผู้ชมเข้าสู่ช่วงเวลาคู่ขนาน โดยช่วงเวลาที่ต่างจากปัจจุบัน การให้เวลากับการหายใจเข้า-ออก และการคิดวิเคราะห์คือหัวใจสำคัญ อย่างไรก็ตาม ผู้ชมอาจจะเข้าใจในการแสดงรูปแบบต่างกัน หรืออาจจะยังเข้าไม่ถึง แต่อย่างน้อยๆ ก็อยากให้ผู้ชมได้รับรู้ว่าการแสดงสดคืออะไร และรู้จักว่า MAI คืออะไร ซึ่งก็คือกลุ่มที่สนับสนุนการแสดงสดให้เป็นที่รู้จักทั่วโลก จี ฮุนยุน กับผลงานรูปร่างของความโศกเศร้า       จี ฮุนยุน ศิลปินชาวเกาหลีใต้ จะมาแสดงถึง “รูปร่างของความโศกเศร้า” (Geometry of Lamentation) เธอเผยถึงรายละเอียดการแสดงให้ฟังคร่าวๆ ว่า การแสดงชุดนี้เกี่ยวกับความสัมพันธ์ของการเคลื่อนไหว กับอารมณ์ชนิดหนึ่งที่เป็นความโศกเศร้า ซึ่งความโศกเศร้าเป็นโจทย์ที่ตนตั้งขึ้นเพื่อทำการค้นคว้า ว่าทำอย่างไรจึงจะอธิบายอารมณ์ออกมาเป็นรูปร่างได้ แล้วเราจะวัดอารมณ์ได้อย่างไร       "จุดเริ่มต้นของงานนี้มาจากการศึกษาการแสดงในราชสำนักโบราณของเกาหลีและญี่ปุ่น ซึ่งมีความเป็นนามธรรมที่เป็นเอกลักษณ์และมีความกระชับเรียบง่าย ทั้งๆ ที่กำลังบอกเล่าเรื่องราวที่มีรายละเอียดมากมาย ได้นำมาใช้ในงานแสดงที่ ผมกำลังพยายามจะวัดสิ่งที่วัดไม่ได้ อย่างเช่น สภาพความเป็นไปของอารมณ์ที่อยู่ภายใน โดยพยายามจะแยกการเคลื่อนไหวแต่ละท่าออกมาเป็นสิ่งหนึ่งที่ไร้ความหมาย เพื่อให้ท่านั้นๆ มีสภาพที่เหมาะสม ใช้วัดอารมณ์ได้ ตอนที่แสดงตนจะสวมชุดขาวและใส่หน้ากาก เพื่อแสดงรูปร่างของความโศกเศร้า การเคลื่อนไหวต่างๆ และจะแสดงออกโดยให้ชุดถูกทาด้วยสีแดง สื่ออารมณ์โศกเศร้าให้ได้มากที่สุด ทำแบบนี้ในทุกๆ วัน" จี ฮุนยุน เล่าที่มาของผลงานของเขา       ขณะที่แวนดานา ศิลปินชาวอินเดีย จะจัดแสดงเรื่อง “ฉัน, เปลวไฟ” หรือ I the flame โดยศิลปินเผยว่า ชื่อของการแสดงนี้ก็มีที่มาโดยตรง 'จากปรากฏการณ์เป็นหนึ่งเดียว, การกลับมาอยู่ร่วมกัน หรือกล่าวได้ว่าเป็นการค้นพบตนเองที่อยู่ภายในจิตที่อยู่ในร่างกายในรูปแบบของเปลวไฟ' ซึ่งประโยคนี้มีการบันทึกไว้ในคัมภีร์ของศาสนาฮินดู งานแสดงนี้เป็นการทดลองและความพยายามในการยกระดับสติ สมาธิ ให้จดจ่ออยู่กับสิ่งเดียว ซึ่งจะใช้เทียนไขที่มีเปลวไฟกำลังลุกไหม้มาเป็นเครื่องมือในการแสดง โดยการจ้องมองเปลวไฟอย่างต่อเนื่อง เป็นการท้าทายให้จิตอยู่กับปัจจุบัน และคิดว่าจะเตือนตัวเองโดยส่งเสียงบอกว่า 'ฉันกำลังมองเปลวไฟอยู่' หรือหากมีสิ่งอื่นเข้ามารบกวนจิตใจ ตนก็จะจุดเทียนใหม่ หรือเมื่อพบว่าตัวเองบังเอิญละสายตาจากเปลวไฟ ก็จะจุดเทียนเล่มใหม่ก่อนที่เล่มเก่าจะดับ เพื่อรักษาความต่อเนื่องและลื่นไหลของพลังงาน และจะค่อยๆ เบนสายตาจากเทียนเล่มเก่าไปยังเล่มใหม่โดยไม่ขาดตอน   ลินเท็ต ศิลปินชาวเมียนมา        ส่วนลินเท็ต  ศิลปินจากย่างกุ้ง เมียนมา ก็จะมาในผลงานการแสดง "Our Gloious Past Our Glorious Present Our Glorious Future" หรือ "อดีตอันเรืองรอง ปัจจุบันอันเรืองรอง และอนาคตอันเรืองรองของเรา" การแสดงสดชุดนี้เป็นการสำรวจปัญหาเกี่ยวกับตัวตนของผู้คนในเมียนมา ซึ่งมีปัญหาขัดแย้งภายในประเทศมาอย่างยาวนานตั้งแต่เป็นอิสระจากอังกฤษเมื่อปี 2491 โดยเฉพาะวิกฤตการณ์โรฮีนจาในเมียนมา ได้ขับเน้นให้เห็นปัญหาเกี่ยวกับการค้นพบตัวตน การเมืองที่เกี่ยวกับเรื่องอัตลักษณ์ ความรุนแรงระหว่างกลุ่ม การแบ่งแยกที่สนับสนุนโดยรัฐ และการกดขี่และปฏิเสธโดยรัฐ ซึ่งเป็นสิ่งที่น่าเศร้า และเป็นสัญญาณเตือนให้รับรู้ปัญหาเหล่านี้ ซึ่งมีความคล้ายคลึงกันในวิกฤตการณ์ต่างๆ ที่เกี่ยวกับผู้อพยพลี้ภัยทั่วทุกมุมโลก      งาน Our Gloious Past Our Glorious Present Our Glorious Future ในครั้งนี้จัดเป็นการใช้ร่างกายนั่งเพื่อการไตร่ตรอง                 ชมการแสดงเพอร์ฟอร์แมนซ์ของ 8 ศิลปิน ในวันที่ 18 ต.ค.-11 พ.ย.2561 นี้ ที่ห้องนิทรรศการหลัก ชั้น 8 หอศิลปวัฒนธรรมแห่งกรุงเทพมหานคร ติดตามข่าวสารและตารางกิจกรรมของงาน เทศกาลศิลปะร่วมสมัยนานาชาติ “บางกอก อาร์ต เบียนนาเล่ 2018” เพิ่มเติมที่เฟซบุ๊ก Bkkartbiennale หรือ www.bkkartbiennale     https://www.thaipost.net/main/detail/20112 บางกอก อาร์ต เบียนนาเล่, ศ.ดร.อภินันท์ โปษยานนท์, ศิลปะการแสดงสด, ศิลปินจาก MAI, สุขสะพรั่ง พลังอาร์ต, หอศิลปวัฒนธรรมแห่งกรุงเทพมหานคร FALSE FALSE ADD https://storage.thaipost.net/main/uploads/photos/big/20181017/image_big_5bc6e4eeaa70a.jpg